第44届世界遗产大会16日在福州开幕。
“经过一年多的准备，我和福旅晶彩团队为世界遗产大会精心打造的福建省级非遗手工珐琅彩绘玻璃屏风也亮相大会主席和各联合国官员办公室现场，为大会添光加彩，这些屏风设计制作蕴含福州传统文化元素。”近日，赵献接受记者采访时如是说道。
手工彩绘玻璃工艺在福州已有上百年历史，是清代中西交流的重要实物例证，但随着时间流逝一度淡出人们的视线。10年前，福州人赵献重拾这门技艺，将传统文化元素融入玻璃画中，并不断创新。2019年，该技艺被列入第六批省级非物质文化遗产代表性项目名录。
赵献及团队为世界遗产大会精心打造的手工珐琅彩绘玻璃屏风。赵献供图
赵献及团队为世界遗产大会精心打造的手工珐琅彩绘玻璃屏风。赵献供图
赵献创作的以福州镇海楼为元素的玻璃画。东南网记者林先昌摄
赵献介绍，其祖上曾经营过这门手艺。2010年，他从加拿大回到故乡福州，重新拾起了这门老技艺。一开始他向叔叔学习，自己带徒弟，招聘工人。发展伊始并非一帆风顺，10年里，赵献陆续卖了福州市区的4套房子，把变卖房子的钱用于建工厂、培训工人、创新技艺、寻找推广销路……
一幅玻璃画的诞生要经过10道工序，先用针筒挤上颜料描轮廓，而后用画笔填颜料，再用刀片一刀刀地将颜料推开……推颜料的过程很重要，要讲究画面层次、颜色的过渡，才能表达出意境。经过一系列复杂的步骤后方能进行烧制。
“创作玻璃画，颜料最关键。”起初，赵献要克服颜料水土不服的问题。由于福州气候潮湿，颜料的附着性较低，绘制到玻璃上，不能被吸附，色彩掉色。如何解决吸附性问题？赵献及团队花了一年多的时间进行攻克，经过多次实验才解决了这个问题。目前其团队已研发出400多种适合玻璃画的颜料。
赵献说，学艺是需要下苦功夫的，例如给彩绘玻璃上色、描线等，有时需要一坐好几个小时，很多年轻人吃不了这些苦，所以团队找到合适的工人和画师也需要费许多工夫。
从源远流长的中华文化中汲取养分，是赵献及团队不停创新发展的原动力。“彩绘玻璃比较平面，色彩较为单一。我们一直在推陈出新，从景泰蓝的掐丝工艺中得到启发，经过研究转化为可以在玻璃上实现的立线工艺，营造出立体的效果。另外，我们也潜心研究传统家具中的螺钿工艺，并将其运用到彩绘玻璃的制作上。”赵献说。
赵献说，彩绘玻璃虽是舶来品，但是它在福州有百年的历史。经过这些年不断的传承和发展，被越来越多的人认识。
赵献及团队推出闽都文化素材的创意作品，将“三山两塔”、闽剧、三坊七巷、茉莉花等福州元素搬上彩绘玻璃。
近年来，如何将福州传统文化更好融入到彩绘玻璃中，讲好福州故事，赵献及团队不断地思考与探索。目前，他们尝试与各地市政部门合作，在一些地铁交通、市政设施等场所运用彩绘玻璃，并将福州建筑元素融入其中，让当地市民领略到彩绘玻璃的魅力。同时，他们还尝试通过直播等新媒体手段，引起年轻人的关注。
赵献说，彩绘玻璃在福州的发展也是起起伏伏，希望观众能通过作品感受彩绘玻璃发展历史的沧桑与厚重和它背后所承载的文化。
